11月3日，“绽放中华文脉——‘火火中国人’民族文化品牌研讨会”在深圳广电集团天空美术馆举行。来自文化艺术、影视传媒、时尚美学等领域的专家学者齐聚鹏城，围绕民族文化品牌建设、中华文化出海和全民文化责任等议题展开研讨，从艺术创作、当代表达、国际传播和社会参与等维度建言献策。

　　2026年是APEC“中国年”，深圳迎来亚太人文交流的重要契机。本次研讨会立足粤港澳大湾区开放发展的时代背景，聚焦民间文化的传承与创新，探索以文化品牌建设推动优秀民间文化发展传承，提升中华文化国际表达能力，为亚太文明互鉴与民心相通凝聚文化力量。

　　根在民间：涵养品牌文化底色

　　一个文化品牌如何获得持久生命力？“一级战斗英雄”、军旅作家史光柱认为，首先要回答“根”的问题。品牌生命力来自清晰稳定的精神内核，外在形式固然重要，但真正值得长期坚守的是民族精神、共同情感与价值信念。民间文化深植乡土，承载着一方水土的历史记忆与生活乡愁，是中华文化被看见、被听见的重要载体。结合基层文化实践，他表示，民间歌手、基层乐手、非遗传承人心里有歌、手上有艺，社会多提供一方舞台，他们就多一分光亮；民间声音多被记录一次，文化根脉就多留一分。

　　词曲作家、中国社会艺术协会监事长刘立国从音乐创作角度提出，文化品牌与长久流传的歌曲相通，都需要鲜明主题、稳定风格和持续积累。中华民间音乐、戏曲、民歌、传统器乐及民间工艺中蕴藏丰富的审美经验和情感资源，品牌建设应从中提炼家国情怀、自强不息、厚德载物等共同价值，再通过当代艺术语言进行创作。传统提供精神根基，创新赋予时代气息，二者相互支撑，才能形成有感染力的文化表达。

　　中央电视台原副总编辑、中国电视剧制作中心原主任张华山认为，内容是文化品牌的根本。经得起时间检验的作品，须实现思想深度、艺术水准与制作质量的统一。民族文化品牌不能满足于视觉符号堆积，而应找到叙事内核，讲清楚作品为谁创作、表现怎样的人物与故事、传递怎样的精神价值。品牌影响力的形成，离不开持续的优质内容供给、艺术打磨与公众认同。

　　联合国世界影视基金会主席、中华服饰文化研究会秘书长秦和平从影视叙事与服饰文化阐释品牌的系统性。他认为，文化品牌不仅是名称或视觉标识，更是一套由价值主张、审美气质、语言表达和长期实践构成的文化系统。影视需要人物可信、细节真实、叙事连贯，服饰讲究形制、色彩、纹样与整体气质协调。将传统文化资源转化为具有统一风格和辨识度的品牌表达，需要筛选、提炼与持续打磨。

　　活态传承：推动非遗融入当代生活

　　文化品牌的生命力，既来自对文化根脉的坚守，也取决于传统文化能否在当代生活中持续生长。如何推动传统资源的创新表达，让非遗真正融入当代生活，是民族文化品牌建设的又一研究方向。

　　中国文化产业协会会长周久财以“深、活、正”概括着力点。“深”，让文化根基扎进基层，深入民间传承人的真实生活；“活”，推动文化创造性转化、创新性发展，使传统技艺和文化价值进入当代生活；“正”，坚持公益导向，把社会效益放在重要位置。文化资源不能停留在概念和展示层面，需要系统研究、内容提炼和载体创新，才能形成持久生命力。

　　时尚美育与国潮传播专家贡海斌从东方美学和时尚产业视角提出“萃取非遗、植入当代”。他认为，非遗的当代价值在于尊重文化本真、提炼精华，将适合当代生活的元素融入现代设计，使传统文化获得新的表达空间。传统文化的创新转化，不是对历史形制的简单复刻，而是在深入理解其内涵的基础上，实现传统审美与现代生活的衔接，让东方美学在当代语境中焕发新生。

　　世界中医药学会联合会康养专业委员会主任委员张涛借鉴中医药从民间经验逐步形成知识体系的发展历程指出，文化资源要形成持久影响，离不开体系化建设。无论是价值理念、内容框架，还是规范标准、人才培养与传播机制，都需要长期积累和协同推进。传统资源只有经过系统整理、现代转化和持续实践，才能真正形成有社会影响力的文化品牌。

　　与会专家普遍认为，传统文化融入当代生活，最终要落到人的参与之中。全民文化责任不是呼吁每个人都成为专业文艺工作者，而是让更多人愿意亲近本民族文化、热情参与文化活动。专业艺术力量应主动走向基层，同时基层群众的生活经验、情感记忆和民间创作也应成为专业艺术的重要源泉，形成专业创作与大众参与的双向互动。新媒体环境下更应重视作品品位、品格与社会价值，加强对年轻创作力量的培养，让民族文化题材的优质内容不断涌现。

　　文明互鉴：让民间薪火跨越山海

　　当传统文化在当代生活中持续焕发新的活力，也就拥有了走向更广阔空间的可能。如何让民间艺术所承载的情感、审美与文化价值跨越语言和地域，形成不同文明之间的理解与共鸣，成为民族文化品牌面向世界的重要课题。

　　华文德乐文化集团执行副总裁罗锐锋表示，文化出海不是输出形式，而是输出精神；不是单向传播，而是文明对话。中华文化对外传播，最终是为了丰富人类文明百花园，为世界和平与共同发展注入温润而持久的力量。他以“火”为文化意象谈到，火是文明之象，承载中华民族生生不息的文化生命力，也寓意文化传承、民族向上和薪火赓续。文化品牌建设应以民族文脉为根、以匠心为魂，把散落民间的文艺力量、非遗资源和东方美学进行系统梳理与当代表达，同时坚持公益底色。

　　具体到民间艺术的国际传播，华文德乐文化集团首席品牌官张亮提出，民间艺术从民间来，也要向世界去。民间艺术有其自身生命力，舞台艺术之火与生活之火彼此照亮，才能生生不息。艺术有一种朴素的力量，即使语言不同，人们仍然能够从歌声、从舞姿、从故事中感受到彼此的喜悦、牵挂和希望。面向世界，应探索多种形式的民族民间艺术交流，让文化扎根人民，也让人民创造的文化从乡野到城市、从舞台到生活、再从湾区走向更广阔的世界，让不同国家的人看见一个真实、鲜活、有温度的中国。

　　成熟的民族文化IP应对接国际文化机构、社团和社区，建立常态化交流渠道；一枚徽章、一件刺绣器物，也可通过礼赠、收藏和日常使用成为文化交流媒介。国际合作不能停留在分散项目和短期活动，应整合文化机构、社会组织与民间资源，从湾区出发，加强与亚太及共建“一带一路”相关国家和地区的联系，让交流从展示走向互动、从活动走向长期合作。

　　“火火中国人”是华文德乐文化集团匠心打造的全国性纯公益民间音乐艺术与民族文化品牌工程。品牌聚焦原生态民歌、传统器乐、非遗音乐与群众原创文艺成果的系统发掘、保护传承和创新传播。项目将持续走进社区、乡村、革命老区、少数民族聚居地，常态化开展公益活动、人才扶持和作品挖掘，搭建公益性专业化展示传播平台，让散落民间的文化瑰宝重焕光彩，走入大众，走向世界。其发布的“火之光”民族文化徽章，以“双火共生”为核心视觉表达，成为展示中华文脉、彰显民族自信的全新文化名片。

　　此次研讨会以“火火中国人”为实践样本，汇聚不同领域的专业视角，进一步探讨了民间文化在新时代的传承方式与传播路径。未来，如何将蕴藏于民间的文化资源转化为持续的艺术创造，让中华文脉在代际传承与文明互鉴中历久弥新，是新时代民族文化品牌建设值得持续探索的命题。